• Mitä kuvataiteet ovat?
• Kuvataiteen historia
• Mihin kuvataide on tarkoitettu?
• Visuaalisen taiteen luokitus
• Kuvataiteen ominaisuudet

Selitämme, mitä visuaalinen taide on, sen historiaa ja mihin tämä taiteen tieteenala on tarkoitettu. Myös sen luokittelu ja sen ominaisuudet.

Kuvataide kattaa sekä perinteiset että uudemmat plastiikkataiteen tekniikat.

Mitä kuvataiteet ovat?

Kuvataide viittaa joukkoon taiteellisia tekniikoita ja tieteenaloja, jotka vaihtelevat muovitaide perinteistä, uusimpiin ja epätavanomaisiin trendeihin, jotka hyödyntävät uusia saatavilla olevia teknologioita, kuten digitaalista taidetta, kaupunkitaidetta ja muita, jotka syntyivät 1900-luvun aikana ja mitä tapahtuu 2000-luvulla.

Näitä termejä käytetään vaatimaan yhteistä ulottuvuutta, joka kattaa niin monia erilaisia ​​tekniikoita ja resursseja, ja mikä onvisuaalinen, ymmärretään sellaiseksi, joka vaatii katsojan huomion havaitsemaan katseen kautta teoksen muodostavat yksityiskohdat.

Tästä termistä voi kuitenkin tulla hieman mielivaltainen, jos ajatellaan, että videotaiteen kaltaisissa tapauksissa mukana ovat myös muut aistit.

Kuvataideluettelo on laaja ja sisältää perinteisiä ja muita uusia tekniikoita, jopa tiettyjä esittäviä taiteita, kuten performanssia, jossa taiteellisten tapahtumien visuaalinen havainto on vailla.

Tässä mielessä se on toiminut tutkimuskohteena tulkinnalle, kuten esim psykologia (Gestalt), kiinnostunut tavasta, jolla koemme sen todellisuus ja järjestämme sen henkisesti.

Tässä mielessä Visual Art kiinnittää erityistä huomiota teoksissaan vallitsevaan dynamiikkaan taustan ja esitettävän hahmon välillä, ääriviivan välillä, taipumuksiin elementtien ryhmittelyyn ja tapaan, jolla emotionaalisia, esteettisiä ja tunnevaikutuksia syntyy. jopa eettistä sen suhteen, mitä koetaan.

Se voi palvella sinua: Taideteos.

Kuvataiteen historia

Perinteisillä plastiikkataiteilla on oma historiansa, sillä ne ovat peräisin ihmiskunnan vanhimmilta ajoilta, erityisesti maalaus Y veistos. Teknologisen paradigman muutoksen jälkeen kuitenkin Teollinen vallankumous ja sitä seuraavat 1900-luvun teknologiset vallankumoukset, nykyään on olemassa moderneja näkökohtia, kuten Valokuvaus tai elokuvateatteri, ja muut vielä uudemmat, kuten videotaide, net.art (taide Internetissä), Land Art taitapahtuu taiesitys. Kuvataiteen historia on a innovaatio yhä rohkeampi.

Mihin kuvataide on tarkoitettu?

Visuaalinen taide voi avata silmäsi tietyille merkityksille, joita ei huomioida.

Sovitaan, että taide, kuten Oscar Wilde sanoi, se on hyödytöntä. Toisin sanoen sillä ei ole käytännöllistä käyttöä, se ei ole taloudellisesti vaihdettavissa, eikä se sovellu kiukaan korjaamiseen, kun se on vaurioitunut talvella.

Kuvataiteella on kuitenkin usein koristeellisia sovelluksia kodeissa, rakennuksissa tai yksinkertaisesti kaupunki, Kuten kaupunkitaidetta (katu taide), jotka voivat tarjota katsojalle tietyn harmonian tunteen tai päinvastoin avata hänen silmänsä tietyille merkityksille, joita hän ei normaalisti edes huomaa.

Visuaalisen taiteen luokitus

Visuaalisia taiteita on lukuisia ja se sisältää ainakin seuraavat luokat:

• Perinteistä plastiikkataidetta: maalaus, kuvanveisto, arkkitehtuuri, Hän piirsi, Nauhoitettu.
• 1900-luvun kuvataide: valokuvaus, elokuva, kineettinen taide, abstrakti taide, Maataide (taide maan tai maaperän kanssa), kaupunkitaide, graffiti, esitys.
• Digital tai New Age Arts: videotaide (multimediataide), net.taide, digitaalitaide, fanitaide ja installaatiot (veiston, maalauksen ja eri elementtien yhdistelmä muovit tietyn tilan ympärillä).

Kuvataiteen ominaisuudet

Visuaalisella taiteella, joka ymmärretään globaalina kategoriana, on seuraavat ominaisuudet:

• Tieteidenvälisyys. Tämä termi tarkoittaa, että kuvataide liikkuu eri tieteenalojen välillä sen sijaan, että pysyisi vain yhdessä tai kunnioittaisi niiden välisiä "rajoja". Periaatteessa voit käyttää mitä tahansa tekniikkaa, muotoa tai perinne ja yhdistä se mihin tahansa muuhun sopivaan.
• Omistamiseen taipuvainen. Kuvataide pyrkii kierrättämään aikaisempia tai perinteisiä suuntauksia ja tutkimusmatkoja ja merkitsemään niitä uudelleen uusilla merkityskerroksilla interventioiden ja ironisten käänteiden avulla.
• Se on globaalia taidetta. Se käsittelee erittäin hyvin heterogeenisen ja saastuneen mielikuvituksen kansainvälistyminen, jossa harvoja asioita pidetään "puhtaina" tai "liikkumattomina" ja arvostetaan sekoittamista ja uskallusta.
• Hallitse altistumisstrategioita. Hän ei tyydy museoihin ja hallittuihin tiloihin, vaan tunkeutuu urbaaniin, etsii katsojaa ja vaatii usein häneltä tiettyä yhteistyötä tai osallisuutta teoksen muodostamiseen.