• Mitä symbolismi on?
• Symbolismin historiallinen konteksti
• Symbolismin ominaisuudet
• Symbolismin tärkeimmät kirjoittajat
• Symbolismi ja parnassismi

Selitämme mitä symbolismi taiteessa on, sen historiallista kontekstia ja muita ominaisuuksia. Lisäksi sen tärkeimmät edustajat.

Baudelaire, symbolismin aloitteentekijä, oli yksi historian suurimmista runoilijoista.

Mitä symbolismi on?

Historiassa taide, Symbolismi oli 1800-luvun Euroopan taiteellinen ja kirjallinen liike, joka syntyi Ranskassa ja Belgiassa. Sitä pidetään yhtenä aikansa tärkeimmistä.

Se on liike, joka reagoi realismi vallitseva Eurooppa siitä ajasta. Hän ehdotti lentoa kohti unenomaista, pelastavaa deliriumia ja kokeiluja psykotrooppisilla aineilla taiteellisessa asennossa, joka muistutti englantilaisen runoilijan William Blaken (1757-1827) romantiikkaa.

Kreikkalainen runoilija Jean Moréas (1856-1910) määritteli vuoden 1886 kirjallisessa manifestissaan symbolismin "... opetusta, deklamaatio, väärä herkkyys ja kuvaus tavoite”. Toisin sanoen he pyrkivät löytämään piilotetut vastaavuudet järkevän maailman esineiden välillä. He etsivät muukalaista, salaperäistä, synkkää todellisuutta.

Sisällä historia liikkeen, sen lähtökohta oli julkaisu Pahan kukkia Charles Baudelaire (1821-1867). Tämän ranskalaisen runoilijan synkkä estetiikka sekä amerikkalaisen Edgar Allan Poen (1809-1849) synkät tarinat olivat ratkaisevia symbolistisen estetiikan perustamisessa.

Kuitenkin vasta vuonna 1870 ranskalaiset Stéphane Mallarmé (1842-1898) ja Paul Verlaine (1844-1896) määrittelivät ja kehittivät symbolistisen estetiikan. Kymmenen vuotta myöhemmin kokonainen sukupolvi liittyi voimakkaasti liikkeeseen, ei vain Belgiassa ja Ranskassa, vaan monissa muissakin maissa. kansakuntia.

Kuvallinen symbolismi puolestaan ​​syntyi vastauksena naturalismiin ja impressionismi. Aluksi hän panosti maalauksiinsa tietynasteiseen abstraktioon ja myöhemmin taiteen tunteen "palautumiseen", jonka oletettiin kadonneen niin suuren rationaalisuuden keskellä.

Kuten kohdassa Romantiikka, maalaus symbolistinen veto väri-, ja hänen mielikuvituksestaan ​​on tavallista löytää uskonnollisia tai mystisiä käsitteitä, ellei kohtauksia suosituista ja perinteisistä tarinoista.

Symbolismin historiallinen konteksti

Symboliikka tutki unenomaista ja harhaanjohtavaa.

Ennen symbolismin syntyä realismi ja naturalismi ymmärsivät taiteen keinona jäljitellä sitä todellisuus kansojen poliittinen ja sosiaalinen. Lisäksi he korostivat jokapäiväisen todellisuuden esitystä. Siten symboliikka syntyi näiden liikkeiden vastakohtana ja sisältyy muihin postromanttisiin liikkeisiin.

Siinä mielessä symboliikka on lähellä parnassismia, mutta se syntyi jakoksi sen riveihin "kirottujen runoilijoiden" saapumisesta: Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Tristan Corbière, Isidore Ducasse, mm. -19-luvulla.

Symbolistit vastustavat sen perustamaa filosofista ja taiteellista perinnettä Kuva Ranskan kieli. He eivät myöskään hyväksy tieteellisiä, kosmopoliittisia ja rationalisti mitä jälkimmäinen ehdotti, samoin kuin syntymässä olevan teollisen yhteiskunnan pragmaattisia ja materialistisia arvoja vastaan.

Symbolismin ominaisuudet

Symbolistinen maalaus asetti värit etusijalle ja osoitti tiettyä abstraktiota.

Symbolistiliikkeelle oli tunnusomaista:

• Hänen estetiikkansa on kiinnostunut unenomaisesta, henkisestä ja fantastisesta, nostaen subjektiivisuuden objektiivisuuden edelle.
• He kuvasivat häpeämättömästi pirullisia, seksuaalisia ja huumeidenkäyttötilanteita.
• Kuvassa hän valitsi värin ja tietyn abstraktiomarginaalin luodakseen oman sarjansa kuvallisia muotoja.
• Kirjallisella alalla hän vastusti realismin rationaalisuutta ja myös sen täydellisyyttä jae Parnassialainen.
• Jokainen taiteilija kulki omalla tavallaan, sillä vaikka symboliikassa oli yleisiä suuntauksia, se ei ollut tiukka menettelytavoissaan tai menetelmiä.
• Se oli edelläkävijä modernismia ja dekadentismi.

Symbolismin tärkeimmät kirjoittajat

Rimbaud kehitti kaiken työnsä ennen 19-vuotiaana.

Tärkeimmät symbolistikirjoittajat olivat:

• Charles Baudelaire (1821-1867). Kirottu runoilija par excellence, ranskalainen Charles Baudelaire ja hänen runokokoelmansa Pahan kukkia ne merkitsivät tärkeää muutosta ajan tunteissa, mikä synnytti symbolismin ja nousi yhdeksi kaikkien aikojen suurista eurooppalaisista runoilijoista. Hänen oodinsa prostituoiduille, kupalle ja alkoholille ovat kuuluisia, samoin kuin hänen boheemi ja irstaileva elämänsä, ja häntä pidetään ensimmäisenä kirjailijana, joka tiivistää aikansa suurkaupunkikaupungin kokemuksen sanaan "moderni".
• Isidore Ducasse (1846-1870). Lautréamontin kreivinä tunnettu ranskalais-uruguaylainen runoilija, jota ei pidetty vain symbolistina ja dekadentistina, vaan hän oli myös runouden edeltäjä. surrealismi. Hän eli lyhyen elämän, ja häneltä puuttui ansaittu tunnustus runoilijana, ja hänen tärkein ja tunnetuin teoksensa ovat Maldororin kappaleita .
• Stéphane Mallarmé (1842-1898). Yksi runoilijoista, joka edusti parhaiten symbolistista estetiikkaa ja joka samalla johti sen voittamiseen. Hän oli 1900-luvun avantgarde-liikkeiden edeltäjä, hän on kirjoittanut lyhyen ja kunnianhimoisen teoksen, joka inspiroi myöhempiä runoilijoita, kuten Rainer María Rilkea ja Paul Valéryä. Hänelle on tunnustettu ilmaisen säkeen ja runous liikkeelle ja sen seuraajille tyypillisen keskeisen symbolin ympärillä.
• Arthur Rimbaud (1854-1891). Yksi historian varhaisimmista ranskalaisista runoilijoista, hän kehitti koko teoksensa ennen kuin hän oli 19-vuotias, jolloin hän hylkäsi kirjeet ja omistautui matkustamiseen. Afrikka ja Euroopassa. Joillakin näistä matkoista hän kuolisi 37-vuotiaana, jotkut väittävät, että hän oli mukana orjakaupassa. Verlainen rakastaja, hänen työtään ei tunnustettu elämässä, mutta se vaikutti kirjallisuus tulla perustavanlaatuisella tavalla, erityisesti hänen runokirjoissaan Kausi helvetissä Y The valaistukset .
• Paul Verlaine (1844-1896). Symbolistisen liikkeen keskeinen ranskalainen runoilija, hän eli ohikiitävän elämän, jota leimaavat sekä runous että rakkaussuhde Rimbaud'n kanssa, jota hän haavoi pistoolilla ranteeseensa vuonna 1873 ja tuomittiin kahdeksi vuodeksi vankeuteen. Hänen maineensa kirjallisessa maailmassa osui elämässä yhteen syvimpien sosioekonomisten kurjuuden kanssa, ja hän kuoli ennenaikaisesti 51-vuotiaana. Vuonna 1894 "runoilijoiden prinssiksi" valittu hänen teoksensa sisältää proosaa ja runoutta ja erottuu siinä. Eilen ja kotiin vuodesta 1884.
• Paul Valery (1871-1945), ranskalainen kirjailija, runoilija, esseisti ja filosofi, ei ollut vain symbolisti, vaan hänen työnsä ilmentää 1900-luvun sotien välisen ajan niin sanottua "puhdasta runoutta". Laajasta kriittisestä ja runollisesta teoksesta, jossa Monsieur Teste ja Merihautausmaa , on perusrunoilija, jota ovat kommentoineet laajalti Theodor Adorno, Octavio Paz ja Jacques Derrida.

Omalta osaltaan tärkeimmät symbolistimaalarit olivat:

• Gustave Moreau (1826-1898). Ranskalainen taidemaalari, jota pidetään symbolismin todellisena edeltäjänä, tunnetaan dekadentista estetiikasta, joka on saanut vahvan vaikutuksen italialaisesta renessanssitaiteesta ja itse romanttisuudesta. Hänen teoksensa ajavat kreikkalais-roomalaista mielikuvitusta ja erottuvat niistä Oidipus ja sfinksi Y Jupiter ja Semele .
• Odilon Redon (1840-1916). Häntä pidetään myös ranskalaisena surrealistisen maalauksen edelläkävijänä. Hänen työhönsä kuului maalaus, veistos, kaiverruksia ja litografioita. Se oli melko tuntematon, kunnes a romaani Joris-Karl Huysmansin kirjoittama kulttikirja, joka julkaistiin vuonna 1884, mainitsi hänen teoksensa ja teki siitä suositun. Poen, Darwinin ja hänen ystävänsä Baudelairen ihailija, jonka kirjoja hän usein kuvitti, hän viljeli teoksia enimmäkseen mustavalkoisena, toisin kuin muut symbolistit.
• Jean-Édouard Vuillard (1868-1940). Ranskalainen taidemaalari ja kuvittaja, joka oli osa nuorten taiteilijoiden ryhmää nimeltä "Nabis". Gauguinin vaikutuksesta hän maalasi enimmäkseen sisätiloja, kuten kuvasta näkyy Sisustus tai sisään Tyylikäs nainen Moulin Rougessa .

Symbolismi ja parnassismi

Symbolismi on parnassilaisuuden jako, joka kieltäytyi noudattamasta arvokasta estetiikkaansa ja valitsi pikemminkin hermeettisemmän ja synkemmän.

Molempien osien runoudessa on kuitenkin yhteisiä elementtejä, kuten sanapelien käyttö, säkeiden musikaalisuus ja sitoutumista "taide taiteen vuoksi" eli ajatus siitä, ettei taide saisi olla minkään muun kuin itsensä ilmaisuväline.

Lopullinen ero näiden kahden tyylin välillä tapahtui, kun Rimbaud ja muut runoilijat päättivät julkaista runosarjan, joka nauraa parnassialaisesta tyylistä ja sen päätekijöistä.