Selitämme, mikä näytelmä on, sen alkuperä, ominaisuudet ja elementit, joista se koostuu. Myös teatterilajit.
Mikä on näytelmä?
Teos teatteri, teatteriteos tai teatteriteos on taiteellinen esitys, joka on rekisteröity sekä osoitteessa esittävät taiteet samoin kuin kirjalliset, joka koostuu erilaisten fiktiivisten tilanteiden lavastusta näyttelijöiden, lavasteiden ja erilaisten maisemaelementtien kautta sen mukaan, mitä käsikirjoituksessa tai käsikirjoituksessa on vahvistettu. teksti dramaattinen.
Aivan kuten elokuvaa tehtäessä, teatteriteokseen puuttuu vaihteleva määrä ihmisiä, jotka ovat omistautuneet lavastuksen eri puolille (lähinnä tekniselle ja taiteelliselle). Heidän tekojensa tulos, itse teos, on esillä yleisölle kauden ajan.
Vastaavasti teatteriteoksella on yleensä kahdentyyppinen taiteellinen tekijä: näytelmäkirjailija, joka on teatteritekstin kirjoittaja, joka on säveltänyt käsikirjoituksen ja voi osallistua tai olla osallistumatta sen näyttämöesitykseen; sekä teatterin ohjaaja, lavastusten (kutsutaan usein "montaasiksi") tekijä, joka tekee näyttämöpäätökset ja voi tarvittaessa myös puuttua dramaturgiseen tekstiin.
Näytelmät voivat olla hyvin erilaisia teemaltaan, rakenteeltaan, Kieli kirjallisuus ja skenografia: toiset ovat konventionaalisempia, ja niissä tarina on tunnistettavampi, toiset avantgardisempia tai kokeellisia. Itse asiassa koko sen laaja historia Teatterilaji on seurannut klassisista alkuperästään nykypäivään ihmiskunta tärkeimmissä muutoksissaan, joka toimii peilinä, jossa yhteiskuntaan hän voi katsoa itseään.
Näytelmän ominaisuudet
Yleisesti ottaen näytelmälle on ominaista:
- Se tapahtuu tietyssä ympäristössä, jota kutsutaan dramaattiseksi tilaksi: teatterilavalle, näyttämölle, jopa itse kadulle, kunhan on läsnä oleva yleisö ja teatteritila, jossa esitys tapahtuu.
- Sillä on tietty kesto, yleensä enintään pari tuntia, mutta se riippuu maisemaehdotuksesta. Vuonna Antiikki, teatteriteokset voisivat kestää kokonaisen esittelypäivän.
- Se sisältää yhdistelmän taiteellisia genrejä: kirjallisuus (draamatekstissä) ja esittävät taiteet (esitysmuodossa). Lisäksi voit käyttää muita maisemailmaisuja, kuten laulua, musiikkia, tanssia jne.
- Yleensä edustaa tarinaa toimien ja dialogeja, jotta katsoja voi nähdä mitä tapahtuu. Kertojaa ei yleensä ole, ja jos on, se toimii yleensä a merkki enemmän palasta.
Näytelmän alkuperä
Teatteri on äärimmäisen ikivanha taiteenlaji: sen juuret juontavat juurensa Muinainen Kreikka (4. vuosisadalla eKr.). Kreikkalainen yhteiskunta käytti sitä koulutuksen välineenä kansalaisuus ja sen laajan välittämisen mytologia. Sen näyttelijät käyttivät naamioita, jotka edustivat jokaista hahmoa, sekä puujaloja ja muita maisemaelementtejä.
Molemmissa genreissä oli suuria kreikkalaisia näytelmäkirjailijoita komedia (kuten Aristophanes) tai tragedia, jota pidetään tärkeänä taiteena, kuten Sofokles, Euripides ja Aischylos. Monia hänen teoksiaan esitetään edelleen.
Näytelmän elementtejä
Teatteriteoksen elementit ovat:
- Hahmot, jota esittävät näyttelijät, jotka voivat käyttää tiettyjä vaatteita, käyttää tiettyjä muotoja puhuu, ja niin edelleen. Hahmot ovat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa toimien ja dialogin kautta.
- Skenaario, joka on fyysistä tilaa jossa esitys tapahtuu ja jota pitkin näyttelijät vaeltavat, "astuessaan" ja "poistuessaan" lavalle astuessaan tai poistuessaan lavalle. Tällä näyttämöllä voi olla erilaisia muotoja ja se voi olla jopa julkisesti läsnä.
- Lavastus ja rekvisiitta, joka tunnetaan paremmin nimellä "maisemaelementit", ovat esineitä, jotka suosivat maisemaesitystä, toimivat maisemina tai suorittavat tiettyjä rooleja tarinassa, kuten miekat, lasit, pöydät jne.Monissa esityksissä niistä luovutaan ja ne yksinkertaisesti kuvitellaan herättäen ne vuoropuhelun ja toiminnan kautta.
- Teatteriteksti, joka ei ole paikalla, mutta joka on näyttelijöiden oppima. Se määrittelee dialogit, toiminnot ja maiseman muutokset.
Teatterin genret
Aivan kuten elokuvateatteri, teatteriteokset voivat olla hyvinkin erilaisia riippuen argumenteistaan ja esitystavoistaan. Main teatterin genrejä ovat:
- Tragedia. Yksi teatterin historian vanhimmista genreistä, sen tarinat koostuvat yleensä ratkaisemattomista ja tuskallisista tilanteista, yleensä maineikkaan sankarin tai sankarittaren armosta loukkaamisesta armottoman kohtalon työn seurauksena.
- Komedia. Myös muinaista alkuperää oleva tragedian vastine keskittyy hahmojen satiiriseen esittämiseen siten, että heidän toimintansa kutsuu katsojan nauruun tai iloon.
- Tragikomedia. Komedian ja tragedian yhdistelmä, jossa on tilaa molemmille: kärsimykselle ja naurulle, jotka molemmat lisääntyvät tarinan edetessä, kunnes saavutetaan tunnehuippu, joka johtaa lopputulokseen.
- Farssi. Lyhyt teos, jossa on sarjakuvahahmoja ja tilanteita, jotka eivät ole liian realistisia, mutta joilla voi olla satiirinen tai kriittinen tarkoitus eli tuomita yhteiskuntaa. Siinä katsoja ei aina liiku nauruun, vaan myös häpeään.
- Melodraama. Se on eräänlainen dramaattinen teos, jossa katsojassa herättävät traagiset tai säälittävät tunteet korostuvat musiikin avulla. Se on, jos haluatte, saippuaoopperan taiteellinen edeltäjä, ja siksi sitä kutsutaan usein "melodraamaksi" tämän tyyppisissä televisiotuotantoissa.