• Mitä on avantgarde?
• Avangardin alkuperä
• Avantgardin ominaisuudet
• Avangardin tärkeimmät ilmentymät
• Tekijät ja avantgardin edustajat
• Avantgarde teoksia

Selitämme, mitä avantgarde on, sen alkuperä, tärkeimmät ilmentymät ja muut ominaisuudet. Myös heidän edustajansa.

Avangardistit haastavat taiteellisten muotojen rajat.

Mitä on avantgarde?

Avantgarde tai "Avantgarde”(ranskaksi ja muilla kielillä), on taiteellinen suuntaus, jota leimaa innovaatio, repeytys, kokeilu ja yleisesti ottaen rajojen laajentaminen, mitä hyväksytään vallitseva tila. Se on enemmistön käytössä oleva termi taide, mutta soveltuu samalla merkityksellä myös politiikka, yhteiskuntaan, filosofia ja muilla aloilla.

Termi "avantgarde" tulee sotilaallisesta termistä "avantgarde", joka tarkoittaa sotilaita, jotka ottavat johdon kokoonpanossa. Tämä termi on alun perin ranskasta (avantgarde) ja se voitaisiin kääntää "etusuojaksi". Sen käyttö taiteellisella alalla on peräisin julkaisun ensimmäisistä teksteistä sosialismi utopistinen, ja siitä tuli lopulta suosittu logiikka että uusien taiteen muotojen oli taisteltava perinteisiä 1800-luvun ja akateemisia malleja vastaan.

Avantgarde on yleinen suuntaus, joka on läsnä kaikkina aikoina ja kaikilla taiteilla, vaikkakin toisinaan paljon selkeämmin ja määritellymmin luonteeltaan.

Erityisesti 1900-luvun alussa se muodosti joukon esteettisiä, filosofisia ja poliittisia liikkeitä, jotka tunnettiin nimellä avantgarde ja jotka pyrkivät viemään taiteellisen kielen tuntemattomiin rajoihin vallankumouksellisilla ideoilla ja uusilla menetelmillä. Tässä yhteydessä puhuminen avantgardista tai avantgarde-liikkeestä on sama asia.

Avangardin alkuperä

Avantgarde liikkeenä syntyi 1900-luvun ensimmäisellä neljänneksellä, keskellä väkivaltaisten muutosten aikaa maailmanpoliittisessa kokoonpanossa ja uskon menettämiseen järjestyksen ja edistyksen ideoihin, joita edellisellä vuosisadalla esitettiin malliksi. seuraa (positivismi).

The Ensimmäinen maailmansota (1914-1918), esimerkiksi, oli vetänyt suuria valtuudet siirtomaa-ajan a konflikti tuhoisa ja sivistymätön, mikä oli mukana lähes planeetta kokonaisina ja ne olivat maksaneet miljoonia ihmishenkiä.

Samassa yhteydessä Venäjän vallankumous kukisti tsaarit ja perusti ensimmäisen sosialistisen tasavallan historia (josta myöhemmin tuli Neuvostoliitto), antaa suurelle osalle maailmaa toivoa, että vaihtoehto kapitalismi olivat mahdollisia.

Näitä ajatuksia vahvisti vuoden 1929 jättimäinen lama, joka synnytti myös muita poliittisia hirviöitä, kuten fasismi ja natsismi, joka johti myöhemmin a uusi maailmansota.

Mutta se ei estänyt autoja ja uusia teknologioita Ne tulvii markkinoille ennustaen ennennäkemättömän teollisen yhteiskunnan, joka kykenee televiestintään, sähköistymään ja valloittavaan lentoon. Se oli jännityksen ja toivon aikaa.

Taiteellisessa maailmassa oli jo 1800-luvun lopulla ollut ensimmäinen avantgarde, jossa impressionistiset taidemaalarit kapinoivat ajan makua vastaan ​​ja syntyivät 1900-luvun alussa kokonaisen joukon maalareita kaukana klassista.

Fauvismi (1905-1907), kubismi ja ekspressionismi ne olivat ensimmäiset avantgarde-kuvalliset liikkeet. Pian sen jälkeen, futurismi julkaisi ensimmäisenä manifestin, jossa julistettiin taiteellisia ja kirjallisia aikomuksia iskulauseen alla, että "mölyävä auto on kauniimpi kuin Samothraken voitto", eli modernia ja teknologiaa korostaen.

Avantgardin ominaisuudet

Malevitšin ylivalta vältti todellisen jäljittelyn.

Avantgardille yleensä oli tunnusomaista:

• Kattaa monipuolinen joukko "-ismejä", toisin sanoen tiettyjä taiteellisia ilmenemismuotoja, joilla on merkitys, ryhmäpolitiikka, joukko esteettisiä periaatteita ja erilaisia ​​jäseniä. Se oli todellakin liikkeiden liike, jolla oli tapana olla lyhytikäinen ja jota seurasi uudet.
• Se voidaan luokitella kahteen pääsuuntaukseen: historiallinen avantgarde tai ensimmäinen avantgarde, joka kattaa 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alun, ja toinen avantgarde, toisen maailmansodan jälkeen ja päättyy 1970-luvulle.
• Oma a asenne provosoivaa, haastavaa ja taistelevaa, mikä usein ilmaistiin avoimesti jokaisen "-ismin" manifesteissa.
• Vastusta perinteisiä tapoja ja arvosta kokeiluja, ilmaisunvapautta, rohkeutta ja nopeutta.
• Omaksuu poliittisen taiteen tunteen ja näkee sen usein vakiintuneen yhteiskunnan kritiikkinä.
• Ehdota uutta metaforia, kuvia ja ilmaisutekniikoita, jotka usein tutkivat toisen ja toisen välisiä rajoja ja puolustavat subjektiivisuutta ja omaperäisyyttä uuden, uuteen aikaan sopeutuneen taiteen takuuna.

Avangardin tärkeimmät ilmentymät

Monetin kaltaiset impressionistit muuttivat linjaa ja tapaa nähdä teoksen.

Jotkut avantgarde-liikkeen tärkeimmistä "-ismeistä" olivat:

Historialliset etujoukot (1874-1939)

• Impressionismi (1874-1910). Monissa avantgarden luokitteluissa impressionismi jätetään yleensä pois, koska se oli 1800-luvun lopun liike. Se oli kuitenkin ensimmäinen taiteellinen liike, joka kapinoi aikansa perinteistä makua vastaan ​​ja ehdotti esitystä todellisuus alkaen valoa: vaikutelma, jonka se jättää, ja siitä muodostuu maalaus. Tätä varten hän muutti linjaa ja tapaa havaita työmaa, niin vaikutusvaltainen, että se synnytti uusimpressionismin ja post-impressionismin.
• Ekspressionismi (1905-1913). Syntyi Saksassa, kehto Romantiikka, Ekspressionismi oli tärkeä kuvallinen, runollinen ja elokuvallinen liike, joka puolusti teosta taiteilijan sisäisen ja sentimentaalisen todellisuuden heijastuksena eikä kopiona todellisesta maailmasta. Liioittelua, muodonmuutosta, abstraktiota, kaikki olivat tervetulleita edustamaan taiteilijan maailmaa.
• Kubismi (1907-1914). Perinteisen renessanssin näkökulman ja realistisen esitystavan hyökkäys todellisuus, Picasson ja Braquetin kubismi omaksuu oman tapansa katsoa maailmaa, jossa esineet voidaan nähdä kolmessa ulottuvuudessaan samanaikaisesti, poistuen impressionismista ja sen valokuvallisesta tarkkuudesta arvostamaan pikemminkin asioiden subjektiivista perspektiiviä.
• Futurismi (1909-1914). Futurismi, italialaisen kirjailijan Filippo Marinettin johdolla, pyrki ensimmäiseksi aidosti moderniksi taiteelliseksi liikkeeksi, jossa kone, nopeus, tekniikka ja muut teolliset näkökohdat olivat hänen mielestään esteettisesti aliarvostettuja. Futurismi kulminoitui hyvin nopeasti, mutta se löydettiin uudelleen joitakin vuosia myöhemmin ja osoittautui erittäin vaikuttavaksi dadaismiin ja surrealismiin.
• Dadaismi (1915-1922). Se oli ehkä radikaalein ja aggressiivisin kaikista avantgarde-liikkeistä. Hän syntyi Sveitsissä romanialaisen runoilijan Tristan Tzaran kädestä ja sylei anarkismi vaihtoehtona mille tahansa moraaliselle, sosiaaliselle, runolliselle tai esteettiselle sopimukselle. Sen nimi tulee itse asiassa satunnaisesta sanakirjasta tehdystä hausta, joka merkitsi puhdasta, vapaata luomusta, joka pystyy ilmaisemaan itseään uusilla ja hämmästyttävillä tavoilla. Sillä oli suuri vaikutus myöhemmille avantgardeille.
• Suprematismi (1915-1919). Se syntyi vallankumouksellisella Venäjällä Kasimir Malevitšin kädestä, ja se oli kuvallinen tutkimusmatka, jossa etsittiin Kieli uutta ja puhdasta muovia, vailla kuvioita perinnöistä. Hän omaksui geometrian ja abstraktion pakona todellisuuden jäljittelystä käyttämällä erityisesti mustaa ja valkoista tai ei kovin kirkkaita värejä. Se oli yksi pääliikkeistä abstrakti taide.
• Ultraismi (1918-1922). Se syntyi Espanjassa ensimmäisen maailmansodan jälkeen, se oli uudistuva runollisen kirjoittamisen liike, joka puolusti jae ilmainen ja metafora, toisin kuin anekdootti ja loppusointu. Se synnytti muita liikkeitä, kuten kreationismia, ja sen suurimmat edustajat olivat Vicente Huidobro, Guillaume Apollinaire ja Jorge Luis Borges.
• Stridentismi (1922-1927). Hän syntyi Meksikossa sekoituksena muita erilaisia ​​avantgarde-liikkeitä, ja hänellä oli moderni, kosmopoliittinen ja urbaani kirjallisuuden henki, tyytymätön, snobinen ja kunnioittamaton maku, joka hylkäsi kaiken muinaisen. Sen suurin edeltäjä oli futurismi sen Neuvosto-Venäjän puolella.
• Surrealismi (1924-1939). Tämä sotien välisen ajan epävakautta heijastava liike syntyy ranskalaisen runoilijan André Bretónin työn ansiosta ja leviää pian maalaukseen, jossa se saa kaksinkertaisen merkityksen: figuratiivisen ja abstraktin surrealismin. Jokainen yritti omalla tavallaan tutkia enää näkyvää todellisuutta, vaan unelmatodellisuutta: sitä, joka oli loukussa taiteilijan päässä ja johon pääsee käsiksi vain unissa, kiehtovien ja synkän mekanismin kautta. Siksi surrealismia arvostettiin menetelmiä tietämätön luomisesta, kuten automaattisesta kirjoittamisesta tai hienosta ruumiista ja viljellyistä kirjaimista, elokuvateatteri ja maalaus vertaansa vailla olevalla tyylillä.

Toinen etujoukko (1945-1970)

• Tachismo (1940-1950). Se kuuluu laajempaan ja monipuolisempaan liikkeeseen, joka tunnetaan nimellä informalismi, ja se on eräänlainen tahraan perustuva abstrakti maalaus (siis sen nimi, ranskan kielestä yliviivata, "tahrat"). Se oli reaktio kubismille, joka käytti sämpylöitä, paksuja, sotkuisia linjoja ja jolla oli siteitä amerikkalaiseen lyyriseen abstraktioon.
• Arte Póvera (1960 puoliväli). Sen nimi tulee italian kielestä: "köyhä taide", jonka kriitikko Germano Celant antoi sille, koska hän käytti teoksissaan vaatimattomia, ei-teollisia materiaaleja, kuten esim. rasvat, köydet, kangaskassit, lika, tukit jne. Siten syntyi teos, jonka muutokset sää ne olivat ilmeisiä ja tuntuvia, koska niiden valmistusmateriaalit hajosivat.
• Kineettinen taide (1965-1970). Eräänlainen plastiikkataiteen tyyppi, joka yritti toistaa hänen teoksissaan liikettä ja optisia tehosteita, kun katsoja astui sisään tai käveli sen vieressä veistos tai kuvaa. Joissakin tapauksissa liikkeen tuottamiseen käytettiin jopa pieniä moottoreita. Se oli yksi tämän hetken rationaalisimmista taiteista, lähellä muotoilua, koska sen työt vaativat valtavasti suunnittelu.

Tekijät ja avantgardin edustajat

Avantgarde-kirjailijoita on liian monta luettelemaan, mutta yksi jatkaa kuuluisimpien tulisi sisältää seuraavat:

• Claude Monet (1840-1926). Ranskalainen taidemaalari, impressionismin luoja muiden ohella. Itse asiassa yksi hänen teoksistaan ​​antoi liikkeelle nimen: "Impressio, nouseva aurinko" vuodelta 1872.
• Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Toinen suurista impressionistisista maalareista, jonka teokset ovat yleensä aistillisempia ja koristeellisempia kuin hänen muun liikkeensä, jolla on kirkas paletti ja optimistinen näkemys todellisuudesta.
• Edvard Munch (1863-1944). Norjalainen taidemaalari ja taidegraafikko, jonka ekspressionistiset työt ovat aina saaneet vaikutteita ahdistuksesta ja intohimoista, jotka ovat saaneet voimakkaita vaikutteita uusimpressionismista.
• Fritz Lang (1890-1976). Itävaltalaista elokuvantekijää, jonka töitä kehitettiin Saksassa ja Yhdysvalloissa, pidetään yhtenä suurimmista ekspressionismin edustajista elokuvassa, ennen kuin hänen uransa kääntyi mustaan ​​elokuvaan hänen muuttamisen jälkeen Yhdysvaltoihin ja liittämisen Hollywoodiin.
• Pablo Picasso (1881-1973). Espanjalainen taidemaalari ja kuvanveistäjä, joka loi yhdessä Georges Braquen kanssa kubismin. Hän oli yksi 1900-luvun suurimmista maalareista ja kiihkeä militantti kommunisti ja pasifisti.
• Tristan Tzara (1896-1963). Juutalaista alkuperää oleva romanialainen runoilija ja esseisti, hän perusti antitaiteen dadaismin liikkeen, jonka suurin edustaja hän on. Surrealismin esi-isä, hän on yksi 1900-luvun suurista avantgarde-taiteilijoista.
• Guillaume Apollinaire (1880-1918). Ranskalainen runoilija, kirjailija ja esseisti, joka on kuuluisa kalligrammaattisesta runoudesta, jota hän yritti edustaa typografian ja sivun asettelun avulla uusia merkityksiä sanojen lisäksi. Hän käytti ensimmäisenä termejä "surrealismi" ja "surrealisti" vuonna 1917 viitaten yhteen hänen teoksistaan. teatteri.
• André Breton (1896-1966). Runoilija, esseisti, kommunistiaktivisti ja surrealismin isä Breton oli myös dadaismin pioneeri ennen eroaan Tzaran kanssa. Hänen työnsä edustaa eniten surrealismia.
• Luis Buñuel (1900-1983). Espanjalainen elokuvaohjaaja, jonka teoksia tuotettiin enimmäkseen Meksikossa ja Ranskassa Espanjan sisällissodan ankaruuden vuoksi. Surrealismin kultti, Salvador Dalín yhteistyökumppani, häntä pidetään yhtenä historian omaperäisimmistä elokuvaohjaajista.
• Salvador Dalí (1904-1989). Espanjalainen taidemaalari, kuvanveistäjä, grafiikka, lavastussuunnittelija ja kirjailija, jolla on vahva surrealistinen sidos, hänen maalauksensa ovat kuuluisia unenomaisista ja hämmentävästä ympäristöstään, jotka tunnetaan kaikkialla maailmassa. Valtava omaperäisyys, narsismi ja megalomania, hän teki laajaa yhteistyötä sellaisten elokuvantekijöiden kuin Alfred Hitchcockin ja Walt Disneyn kanssa.

Avantgarde teoksia

Picasson teos "Guernica" muistuttaa sisällissodan aikaisista pommituksista.

Jälleen avantgarde-teosluettelo on liian laaja ja monipuolinen. Seuraavaksi nimeämme yksinkertaisesti joitain tunnetuimpia edellä luetelluista kirjoittajista.

• Vaikutelma, nouseva aurinko Y Lounas nurmikolla kirjoittanut Monet.
• Soutujien lounas Y Isot uimarit kirjoittanut Renoir.
• Kirkaisu Y Suudelma kirjoittanut Munch.
• Metropoli Y M, Düsseldorfin vampyyri Kirjailija: Fritz Lang
• Avignonin herrakunnat , Mies kitaralla ja Guernica kirjoittanut Picasso.
• Ensimmäinen Dadan manifesti Y Missä sudet juovat maalintekijänä Tristan Tzara.
• Andalusialainen koira Y Porvariston huomaamaton viehätys Buñuelista.
• Suuri masturbaattori , The Muistin pysyvyys Y San Antonion kiusaus Kirjailija: Salvador Dalí